云南原創(chuàng)鄉(xiāng)土歌舞與民族舞重新整合的《云南印象》充滿古樸與新意的大型歌舞集錦。參與《云南映象》演出的演員70%來自云南各村寨的少數(shù)民族，演出服裝全部是少數(shù)民族生活著裝的原型。有"舞神"美譽的著名舞蹈家楊麗萍出任總編導及藝術(shù)總監(jiān)，并領(lǐng)銜主演。

云南印象

云南印象簡介

原汁原味的真實服裝道具，不加雕琢的唱腔 和原始自在的舞技，將傳統(tǒng)歌舞和新銳舞蹈、現(xiàn)代舞美完美融合，在現(xiàn)實的基礎(chǔ)上再創(chuàng)了神話般濃郁的云南民族風情。這部長達一百分鐘的舞蹈，傾注了楊麗萍的全部心血。為了創(chuàng)作《云南映象》，她用一年時間在云南各族的田間地頭采風尋覓，觀看了無數(shù)民間舞蹈，再從其中將精彩的動作"剪輯"下來，濃縮在歌舞集中。舞蹈中充滿了原汁原味的云南民族元素，四分之三的舞蹈演是那些山寨里土生土長的村民，其中包括一個只有五歲的小姑娘。　對此她解釋道，這些山民、族人們舞蹈是為了表達對萬物的感情。因為他們相信萬物是有靈性的，需要去溝通，因而跳舞是在和天地對話，這才是與生俱來的舞蹈的本質(zhì)，也是她堅持起用這些質(zhì)樸淳厚的舞者的原因。 在剛剛結(jié)束的第四屆中國舞蹈"荷花獎"決賽中，該作品以高達百分之九十七點五的觀眾滿意率，一舉榮獲劇目金獎、最佳編導獎、最佳女主角獎、最佳服裝設(shè)計獎和優(yōu)秀表演獎，并被專家評價為"民族舞蹈的再啟蒙"。這才是他的意義所在！

云南印象節(jié)目內(nèi)容

包括《混沌初開》《第一場：太陽，月亮》（“月亮”就是楊麗萍的獨舞《月光》）《第二場：大地》《第三場：家園》《女兒國》《打歌》《第四場：祭火》《第五場：朝圣》《尾聲：雀之靈》近十個場次，近兩個小時的現(xiàn)場舞臺演出，生動的展現(xiàn)了云南地區(qū)繽紛絢爛的文化，包括石屏花腰彝歌舞（海菜腔），煙盒舞，

版納鼓（銅芒）（神鼓……），孔雀舞，火雞舞，傘舞，打歌等眾多名族藝術(shù)，收錄楊麗萍個人優(yōu)秀舞蹈《雀之靈》，《火》，《月光》，《女兒國》。展現(xiàn)了許許多多的不為人知的云南少數(shù)民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。音樂淳樸簡益，燈光自然，簡單，是原生態(tài)的代名詞和云南的身份證。通過對民族藝術(shù)的精心挑選和編排，讓現(xiàn)代觀眾與古老的文化，充分對話。

云南印象特點

作為中國舞蹈史上第一個自己營銷、包裝、推廣的原生態(tài)民族歌舞集，《云南映象》從高原村寨走向世界，為中國的舞臺藝術(shù)走向市場探索出了一個嶄新的運作模式，《云南映象》本身也已經(jīng)成為一個中國舞蹈界的共有品牌、一張獲得廣泛贊譽的“中國名片”。

云南印象看點

該臺節(jié)目除了楊麗萍與孔雀舞這兩大看點之外，到底還有哪些吸引人的地方，方能創(chuàng)下連演百余場不敗的紀錄？

演員：75%來自山寨 　　

《云南映象》的演員共有90余人，其中70%是來自云南各村寨的少數(shù)民族演員。他們血液中本來就流淌著原始的舞蹈基因。這些演員最小的7歲，最大的20多歲，當時楊麗萍去找他們的時候，他們都還在干著農(nóng)活。據(jù)楊麗萍本人說，之所以大量起用業(yè)余演員，主要是許多專業(yè)舞蹈演員沒有民間的味道，他們一直在民間的圈子外尋找那種感覺。而這些民間演員在生活中就唱那些歌跳那些舞，他們的歌舞充滿了生命的勃發(fā)，這是專業(yè)演員不具有的。在排練時，楊麗萍只需要指導他們習慣舞臺表演就行了。

表演：紅土原汁民族原態(tài) 　　

全劇共有“混沌初開”“太陽”“土地”“家園”“火祭”“朝圣”“雀之靈”等七場歌舞，展現(xiàn)了云南少數(shù)民族對自然的崇拜、對生命的熱愛。舞蹈編排將云南原始鄉(xiāng)村歌舞的精髓和民族舞蹈語匯進行了整合重構(gòu)，用新銳的藝術(shù)構(gòu)思表現(xiàn)少數(shù)民族的勤勞、樸素。肢體語言中揉合了彝、苗、藏、傣、白、哈尼等民族舞蹈。序幕在60面大鼓的敲擊聲中拉開，即使是女子擂鼓的時候，也讓人感受到來自紅土地蓬勃的生命力。最后是以楊麗萍領(lǐng)舞，60只“孔雀”齊舞的“雀之靈”作為尾聲。全劇表演全是真人真唱，演出服裝全部是少數(shù)民族生活著裝的原型。

舞美：遠古現(xiàn)代時空跳躍 　　

《云南映象》大量使用了可移動、升降轉(zhuǎn)換的裝置。據(jù)介紹，云南的少數(shù)民族在勞作之余，喜歡在廣場上跳集體舞，他們稱之為“打歌”或“跳鍋莊”。為把這樣的生活原態(tài)再現(xiàn)在舞臺上，楊麗萍突破了以往舞臺藝術(shù)的均衡布局，使傳統(tǒng)的廣場活動與現(xiàn)代舞臺藝術(shù)得到了完美結(jié)合。音樂、服裝、燈光、道具，將留給觀眾一個“原生態(tài)”的特定印象。180副具有云南特色的面具，牛頭、瑪尼石、轉(zhuǎn)經(jīng)筒在亦幻亦真的舞臺燈光中穿梭于遠古和現(xiàn)代，在時空錯位、視覺錯位中構(gòu)建一種生態(tài)情感。

絕版《云南映象》　　

2011年10月27日，《云南映像》在四川成都市錦城藝術(shù)宮上演。這次演出之前，楊麗萍曾公開宣布這將是她在《云南映象》中的“最后一跳”，因此此次演出被稱為絕版的《云南映像》。 　　

演出當晚，現(xiàn)場座無虛席，連兩邊的走廊都站滿了觀眾，忠實的成都觀眾通過主辦方為楊麗萍送上了誠摯的祝福，而親臨《云南映象》現(xiàn)場，無疑是對視舞蹈為生命的楊麗萍本人最好的致敬。《云南映象》用無法言語的魅力第三次征服了蓉城觀眾，慷慨的掌聲從頭響到尾。是楊麗萍讓他們情不自禁，是那土得掉渣卻又美得無與倫比的肢體語言，讓他們忘情地沉醉。 　

真實道具震撼觀眾 　　

演出開始，人們的視線被舞臺牢牢粘住，那是個一開始就讓你舍不得眨眼的場面：混沌初開，一輪血紅的太陽冉冉升起，一面巨鼓轟然擂響，緊跟著62面鼓齊奏，仿佛人的魂魄也鑄進鼓里。當觀眾還沉浸在“太陽”的輝煌之中時，一幅水幕從天而降。開始觀眾還以為是干冰，誰知道水幕打在奮力擊鼓的演員們身上濺起朵朵水花，“真的是水啊？”觀眾忍不住驚呼。隨后的“土地”“火祭”“朝圣”等部分，呈現(xiàn)了云南少數(shù)民族的勞動、歡唱、愛情和信仰。風、雨、雷、電、雪、火、孔雀、叢林、牛頭、瑪尼石、120個云南民族特色的面具神奇地出現(xiàn)在舞臺上，構(gòu)成了一部“原生態(tài)”文明的宏大史詩。 　　

業(yè)余演員征服觀眾 　　

楊麗萍和她的族人把舞臺當作田野，盡情宣泄舞蹈之美。演出中，50多位來自云南鄉(xiāng)間的演員，著實讓觀眾瞠目結(jié)舌。他們用不事雕琢的舞蹈技巧，表演螞蟻走路、青蛙翻身、蜻蜓點水這些動物們愛情的游戲，展示生命的自然狀態(tài)，或狂野、或嫵媚、或虔誠、或激越，在美輪美奐的舞臺置景和魔幻般燈光的襯托下，將高原地區(qū)濃郁的民族風情盡情張揚，每一曲舞盡，觀眾席間均掌聲雷動。 　　

楊麗萍成全場靈魂 　　

由楊麗萍領(lǐng)銜的《月光》《女兒國》《火祭》更掀起一次次高潮。在一個巨大月亮的投影中，楊麗萍那雙具有魔力的手，緊接著手臂、腿、腰……整個身子都在盤旋、扭動、舞蹈。突然，現(xiàn)場安靜得能夠聽見風吹過的聲音，“太陽歇歇么歇得呢，月亮歇歇么歇得呢，女人歇歇么歇不得。 ”楊麗萍用云南方言緩緩地吟誦出高原女人的一曲悲歌，她的呢喃似乎不像在唱歌，更像是一種催眠。這時，記者分明看到了許多觀眾眼中涌動的淚光。 壓軸《雀之靈》是楊麗萍經(jīng)典之作，純白華美的裙子，隨著時急時緩的音樂張合、旋轉(zhuǎn)、飛騰，如一只艷冠天下的孔雀。不同的是，當年的獨舞被楊麗萍改編成群舞，在她引領(lǐng)下，現(xiàn)場幾十個“小孔雀”一起舞蹈。更令觀眾驚嘆的是，在舞蹈尾聲，舞臺樂池下翩然飛起一只碩大的“孔雀”，她五彩的羽毛覆蓋整個舞臺。然后，時光仿佛停住：一支潔白的羽毛緩緩飄落。萬籟俱寂中，楊麗萍完成了她舞蹈生命又一次豐盛的綻放。 　　

觀眾掌聲長達10分鐘 　　

這是楊麗萍帶著《云南映象》第三次跳上成都舞臺，她也選擇在成都最后一次親自上臺演出《云南映象》，以回報成都觀眾的厚愛，這份深情讓現(xiàn)場觀眾非常感動。“美得讓人窒息。”“那種身體沾染著泥土的表演，讓人笑、讓人哭，讓人相信這里的青草會跳舞，這里的石頭會說話，這里的神靈在保佑著你……”“我看到了鄉(xiāng)土，看到了思念，看到了回憶，看到了祝福。”“《云南映象》已在國內(nèi)外上演3000多場，看得出來，通過近10年積淀，每場演出都在成長，演員也成熟起來。我看過前兩次在成都的演出，今天來看的感覺和幾年前不一樣，特別是楊老師今后不再跳《云南映象》了，非常留戀，但也有期待，期待她下一部力作《孔雀》來成都演出！”演出結(jié)束后，觀眾激動地表達著內(nèi)心的震撼。演員謝幕時，全場出現(xiàn)了整齊而有節(jié)奏的掌聲，“孔雀公主”楊麗萍倩影一亮相，全場更是掌聲雷動，觀眾情不自禁地站起來為楊麗萍喝彩，時間長達10分鐘之久。今晚，楊麗萍將在成都最后一次親自出演《云南映象》。

云南印象門票價格

門票180元/張

1.演出時間：20:00開演，每場約90分鐘(2月8日—2月25日停演)

2.演出地點：云南藝術(shù)劇院（五華區(qū)東風西路132-134號）